Oavsett om du är en blivande berättare för ljudböcker, röstskådespelare, podcaster, vlogger eller musiker, det finns många skäl att bygga en ad-hoc röstbod i din bostad. Speciellt nu.
New York City har gått in i fas 4 för lokala pandemiriktlinjer, och underhållningsindustrin går sakta framåt med medieproduktion (dvs tv, film och kommersiella skott). För att tillgodose nya metoder för social distansering skjuts dock många castings och auditions för dessa produktioner av skådespelarna själva, i sina egna hem, vilket gör ett dedikerat inspelningsutrymme praktiskt taget avgörande för arbetande artister i alla genrer.
Voiceover -arbete: en kraschkurs
"Självinsändningar", som dessa hemlagade video-/ljudklipp kallas, har funnits ett tag. Övningen har blivit allt populärare under de senaste åren till stor del tack vare mobil teknik: smarttelefonkameror och mikrofoner är världar bättre än de brukade vara, och när 4G började rulla ut blev det lättare att dela högupplösta media direkt från din telefon och i i realtid, inte mindre. I vårt nuvarande sociopolitiska klimat har självinsändningar omedelbart blivit det enklaste sättet för många castingdirektörer att spana talanger för kommande projekt (särskilt för icke-fackligt arbete).
När en TV- eller filmskådespelare officiellt blivit bokad för en roll spelas sådana projekt vanligtvis in på en privat inspelningsplats utanför skådespelarens kontroll. När det gäller voiceover-världen är industrin dock lite mer DIY-vänlig. Faktum är att du kan spela in betalt voiceover -arbete från ditt eget hem - om du har rätt inställning, det vill säga. Ja, det är möjligt att spela in ljudkvalitet direkt från din smartphone idag (beroende på telefonen), men för att producera professionella ljudspår krävs rätt balans mellan 1) rätt ljudutrustning och 2) ett extremt tyst inspelningsutrymme.
Det är här saker blir knepiga, särskilt om du är en stadsbo. Kombinationen av gatutrafik, bullriga grannar, flygplan och oförutsägbara människor gör det väldigt svårt att spela in någonting alls - även grundläggande tystnad - utan att mikrofonen tar upp bakgrundsbuller av något slag. Av denna anledning föredrar check-signers bakom många voiceover-produktioner att deras talang spelar in projekt från en professionell voiceover-studio. Och hej, när du väl har varit inne i en bonafide voiceover -bås är det lätt att förstå varför; tack vare olika ljuddämpande barriärer och vaddering kan du nästan höra ditt hjärtslag när dörren stängs bakom dig.
Under COVID -tiden är många produktionsstudior och kommersiella enheter villiga att låta sin röstbegåvning spela in hela projekt hemifrån, men bara om den färdiga produkten uppfyller vissa logistiska kriterier för sina ljudingenjörer. Lång historia kort: om voiceover -arbete är något du skulle vilja driva på allvar, behöver du absolut tillgång till ett ordentligt inspelningsutrymme. Studiouthyrning kan vara ett alternativ, beroende på var du bor, men varför inte bygga en själv?
Min flickvän är skådespelare, sångerska och röstartist själv, och under de senaste tre månaderna har vi metodiskt gjort om vår garderob till en funktionell inspelningsstudio. Så här gjorde vi.
Välj ett utrymme
När det gäller att välja ett studiorum handlar det om plats, plats, plats. Försök att hitta det absolut tystaste utrymmet på din plats, undvik områden med hög trafik (kök, badrum, tvättstuga) och väggar som delas av närliggande lägenhetsenheter, om möjligt.
Vi bor i Brooklyn, NY, där den spontana ebben och flödet av gatubuller är helt oundvikligt. Så någonstans nära ett fönster är en no-go. Lyckligtvis har vi en klädkammare på motsatt sida av vår 800 kvadratmeter stora lägenhet som är ungefär lika stor som en röstlåda (5 x 5 x 8 fot)-gott om plats för ett litet bord, stol och medföljande ljudutrustning.
Tyvärr delas den bortre väggen i den garderoben med lägenhetsenheten bredvid, och våra grannar tittar på en massa TV (ännu en elementär faktor som vi inte har kontroll över). Även om den gemensamma väggen knappast var idealisk, handlar stadsboende om kompromisser; vi måste jobba med det vi hade.
Ljudabsorberande material
När vi väl hade bestämt oss för utrymmet visste jag att vi hade avbrutit vårt arbete på ljudisoleringsavdelningen. Det är här DIY-delen kommer in. Ljudabsorberande paneler finns i alla former och storlekar, men det mest anpassningsbara alternativet för små utrymmen är 1 x 1 fot skumrutor. Dessa paneler har en tjocklek (1 till 4 tum är vanligt); ju tjockare panelen desto mer irriterande ljudfrekvenser blockerar du - och desto bättre blir din inspelningskvalitet överlag. Kom ihåg: när det gäller voiceover -arbete bör du vara mer bekymrad över att ljud kommer in i ditt inspelningsutrymme än att lämna det.
För vår studio valde vi (24) 1-tums paneler och (48) 2-tums paneler för att isolera garderoben inifrån och ut. Vi använde en kombination av Command Strips och kartong för att fästa varje panel på väggarna och dörren (På så sätt kan panelerna enkelt tas bort och installeras på en annan plats utan att skada panelerna eller väggarna under processen).
Att flytta filtar kan också vara bra för ljuddämpning, och vi råkar äga två av dem. Dessa hängs från de mest bullerbenägna väggarna-förutom skumpanelerna-under inspelningssessioner; Vi har också ett par lurviga mattor till golvet. Eftersom vi fortfarande använder denna garderob för lagring för det mesta packade jag de övre hyllorna så tätt som möjligt; uppenbarligen var jag en Tetris -mästare i ett annat liv. Fler lådor = mer isolering = mindre ljud.
- 2 -tums paneler - New Level Ice Blue/Charcoal Acoustic Panels
- 1 -tums paneler - Foamily Acoustic Panels Studio Foam Wedges
Här är min allmänna installationsprocess för varje panel (även om det inte är det enda sättet):
1) Fäst en eller två klibbiga kommandoremsor på ena sidan av en tunn kartongbit. (Ungefär 2 x 6 tum borde göra det.)
2) Pressa den nu klibbiga sidan av kartongremsan mot (platt) baksidan av en skumplåt.
3) När kartongstycket har fastnat fast på skumpanelen, fäst en ny kardborreband på den väggsida av kartongen.
4) Pressa panelen ordentligt mot väggen tills den sitter fast. (Panelerna stöder sig själva om de är ihopklämda i en rad.)
5) Upprepa denna process för varje panel tills du har uppnått önskad konfiguration.
För luckorna i dörrkarmarna skar jag två av 1-tums panelerna i tunna remsor och använde bra oljebandstejp (omvänd rullad till minirör) för att fästa varje remsa på den inre dörrkarm. Command Strips skulle ha fungerat bra här också, men jag skulle ha använt många av dem.
Jag valde mindre paneler för vår installation, men om du har budget (och utrymme) att spara, finns det många andra ljudisoleringsalternativ att välja mellan.
- Foamily Acoustic Foam Egg Crate Panel ($ 70 för 4-pack)
Dessa paneler är 48 x 24 x 2,5 tum vardera och är bredare och tjockare än de vi använde och lovar att absorbera ännu fler ljudfrekvenser än våra 2-tums paneler, vilket gör dem bättre för större rum.
- Premium 4 tums pyramid akustisk skumpanel ($ 72 för 12-pack)
Dessa 12 x 12-tums rutor är dubbelt så tjocka som de vi använde och är ett bra val för att kontrollera låg-, mellan- och högfrekventa efterklang i större rum.
- Auralex Acoustics D36-DST Roominator akustisk absorptionsbehandlingsrumssats ($ 270)
Roominator -kit hjälper till att ta gissningarna ur din ljudisoleringsinställning, och den här är idealisk för mindre inspelningsutrymmen.
- Auralex Pro Plus Roominator Kit Charcoal ($ 1,946)
Djupare fickor? Om du vill ha en inspelningsstudio av professionell kvalitet i ditt hem, kan detta premiumkit vara rätt i din gränd.
- Bonus: Signaturbrusreducerande mörkläggningsridå ($ 45 till $ 70 vardera)
Dessa brusreducerande gardiner finns i en mängd olika storlekar och färger och hjälper till att dämpa yttre ljud samtidigt som de minskar inomhusekon. Bullerblockerande gardiner är ett annat elegant alternativ för fönstren; Vi planerar att göra den investeringen inom en snar framtid. Varje liten bit hjälper.
Ljudutrustning
Goda nyheter! Den svåra delen är över. Nu när du har ljudisolerat ditt inspelningsutrymme så mycket som mänskligt möjligt är det dags att se till att du har alla nödvändiga voiceover -verktyg, från och med den maskin du spelar in allt från.
Bärbar dator
När det gäller ljudbehandling vill du ha en snabb CPU: sjunde och åttonde generationens (eller senare) Intel Core i7-processorer är bra, men Core i5 fungerar också. Skaffa en maskin med diskret grafik, minst 16 GB RAM -minne och en SSD, om möjligt (Obs: HHD -enheter är bullriga, och din mikrofon kommer att hämta det nynnande ljudet från de snurrande skivorna).
Obs: För närvarande använder vi en 2014 MacBook Pro utrustad med en 2,6 GHz Intel Core i5-processor och 8 GB RAM. Specifikationerna är blygsamma, men de får jobbet gjort för de flesta VO -arbeten.
- Bästa MacBook
Apple har haft tummen på ljud- och videoredigeringsutrymmet i evigheter, och det beror inte bara på hårdvaran. MacOS-operativsystemet har historiskt sett varit mer stabilt än Windows, vilket är viktigt för resurskrävande uppgif.webpter. Du kan bara inte gå fel med en ny MacBook Pro.
- De bästa bärbara datorerna för arbetsstationer
Var aldrig rädd, Windows -användare! Det finns gott om icke-MacBooks som kan hantera ljudredigering, och någon av dessa arbetsstationer bör fylla räkningen.
- De bästa spelbärbara datorerna
Tack vare snabba processorer, massor av RAM-minne och otaliga multimediagodisar har bärbara datorer redan de perfekta specifikationerna för professionell ljudredigering.
- De bästa videoredigerande bärbara datorerna
Om den kan redigera rörliga bilder kan den definitivt redigera talade ord. Dessa bärbara kraftverk kommer säkert att få jobbet gjort.
DAW (digital ljudarbetsstation)
Din DAW (dvs. ljudinspelningsprogramvara) är något beroende av den bärbara datorn du spelar in från. Om du planerar att använda Logic Pro eller GarageBand är Apples produkter det enda valet. Tack, Steve.
Avid Pro Tools är en annan populär mjukvara, men personligen föredrar jag Audacity. Detta freeware är förvånansvärt robust, och communityforum är laddade med användbara instruktioner. Viktigast av allt, denna plattformsoberoende programvara fungerar på både Mac och Windows (och Linux) maskiner.
Om du specifikt köper en bärbar dator för inspelning och redigering av ljud, se till att hårdvaran uppfyller baslinjekraven för din valda DAW.
Ljudgränssnitt
USB plug-and-play-mikrofoner är bra för tillfälliga inspelningsprojekt, men din bärbara dator har helt enkelt inte de rätta portarna för att driva produktionsutrustning av professionell kvalitet (Woof, försök säga det tre gånger snabbt). Tänk på ett ljudgränssnitt som mellanhand mellan ditt inspelningsutrustning (mikrofon, elgitarr, tangentbord, etc.) och din dator som bekvämt konverterar analog till digital.
Vilken typ av gränssnitt du köper beror på dina behov som inspelningsartist, och efter flera timmars forskning bestämde vi oss för Focusrite Scarlett 2i2 Studio (tredje generationens) USB -ljudgränssnitt på 269 dollar. Drivs via USB 2.0, den har 2 XLR -ingångar, ett hörlursuttag och får kontroll över hela linjen (Pun avsedd). Gränssnittet kommer med hörlurar och en kondensatormikrofon, och det hela kommer i ett snyggt, bärbart och pålitligt paket. Det är ett konsekvent val bland podcasters och soloartister, och vi har älskat det hittills (vi föredrar fortfarande Audacity framför den medföljande Pro Tools -programvaran).
Om dina inspelningsbehov är mer robusta, kolla in Rode RODECaster Pro Integrated Podcast Production Studio. Den har kallats en "podcaststudio i en låda" och har 4 XLR -mikrofoningångar (48V), åtta faders och möjligheten att blanda dina podcaster direkt. Till $ 599 är det dock mer en investering.
Oroa dig inte, ditt ljudgränssnitt behöver inte bryta banken. Faktum är att du kan hämta en anständig för under $ 100, som Behringer UMC22 U-Phoria USB Audio Interface. Våra vänner på MusicRadar hittade också en mängd andra budgetvänliga alternativ att tänka på.
Kondensatormikrofon
Om du spelar in ljud från ditt munhål behöver du förmodligen en mikrofon för det. Kondensatormikrofoner använder en starkare ljudsignal än USB-drivna dynamiska mikrofoner, så att de kan plocka upp ett större frekvensområde. Det är därför den första ljudisoleringen av ditt inspelningsutrymme är så viktig, förresten.
Vårt Focusrite -ljudgränssnitt kom med en egen kondensatormikrofon (och den är bra!), Men om du köper en à la carte, här några andra populära märken:
- MXL 990 kondensatormikrofon - För mindre än $ 100 får du en extremt kapabel mikrofon som fångar rika, exakta toner. Det är inte det mest bärbara, men inte heller din hemmastudio.
- Rode NT2 -A - $ 450 är inte precis billigt. Ändå kommer denna multi-mönster dubbla kondensatormikrofon tillsammans med ett par andra användbara väsentligheter: en stötdämpare och popfilter.
Popfilter
Om din mikrofon inte kommer med en, behöver du definitivt ett popfilter. Det behöver inte vara något snyggt, men dessa skivformade donglar tjänar ett viktigt syfte: filtrering och brytning av pops, plosives, väsande och dunkande ljud som förvirrar kvaliteten på din röst. Kort sagt, det är en membranliknande barriär mellan ditt ansikte och mikrofonen.
AUPHONIX mikrofonpopfilter - Dubbelskiktsnätet ger utmärkt klarhet och justeras enkelt till vilken vinkel du än behöver.
Mikrofonstativ och stötdämpare
Dessa två saker verkar kanske inte nödvändiga vid första anblicken, men det är de verkligen. Med ett mikrofonstativ kan du hålla händerna fria att navigera i din bärbara dator och jonglera med skript. Det skyddar också din mikrofon mot spill och droppar; den kompletterande stötdämparen förhindrar att lokala mikromöjligheter stör din ljudkvalitet.
Vi åkte med Hola! Musik HPS-101TB Professionellt stativ mikrofon mikrofonstativ och nyare Universal 45MM mikrofon stötdämpare; när den är ansluten till vår kondensatormikrofon kan hela paketet justeras till i stort sett alla vinklar och höjder du kan behöva.