Den förra generationen börjar nå sin slutsats, och med den välkomnar vi en ny tid för visuell trohet och teknisk kraft. Nu när PS5 och Xbox Series X har lanserats är konsumenterna redo att engagera sig i spänningen av vad som kommer att komma ut av nästa generation.
Personalen på ReviewsExpert.net är dock inte redo att gå vidare ännu. Följ med oss när vi minns några av de bästa tv -spelen som har släppts under de senaste sju åren. Och ja, Nintendo Switch -spel räknas, särskilt när vi kanske får den nya Nintendo Switch förr eller senare.
- Se de bästa PC -spelen och de bästa Xbox Game Pass PC -spelen att spela nu
- Kolla in Xbox Series X -spel och PS5 -spel som bekräftats hittills
- Se våra recensioner av Xbox Series X och PS5
Blodburna
FromSoftware var inte främmande för att utveckla ett mästerverk innan släppet av Bloodborne. Med lanseringen av Demons själar och mörka själar hade företaget visat sig vara mer än kapabelt att presentera slående och fantasifulla världar fulla av dystra hemligheter. Strax efter var det klart att Hidetaka Miyazaki och hans lysande utvecklingsteam skulle bli några av de mest respekterade sinnena i mediet.
När Bloodborne lanserades 2015 ökade det bara FromSoftwares exceptionella hyllning, vilket väckte en häpnadsväckande känsla av rädsla hos kritiker utan att behöva hoppa skrämmande eller billiga spänningar. Istället ligger dess fokus i atmosfärisk skräck, tröttnar spelaren med självtvivel från den minsta uppfattningen av mörker, labyrintliknande skogar och katedraler, en döende Lovecraftian-miljö som är uppslukad av hopplöshet och en hansk av skoningslösa djur som lätt kan riva dig lem från lem (skruva dig, Ludwig). Några av dessa element skiljer det inte för långt från andra Souls -titlar, men Bloodborne har den mest minnesvärda värld jag någonsin har utforskat.
Jag kommer aldrig att glömma första gången jag klev genom Byrgenwerths rostiga portar. Jag klyvde mig igenom människostora, förfallna insekter och stod bakom ett slitet stengärde med utsikt över ett stort hav som vackert återspeglar månens självlysande gestalt. Jag gick upp i ett svagt observatorium och nådde toppen av ett långt övergivet universitet när en stum gubbe satt i en rullstol och pekade mot den obevakade änden av en balkong. Jag tog några steg framåt och tittade ner mot havet och erkände vad som bara kunde vara ett fall till min död. Efter att ha uttömt alla andra alternativ tog jag modigt ett steg från kanten och ramlade genom havet. Jag dök upp i en dimmig, månbelyst värld, ansikte mot ansikte med en gigantisk glödande spindel.
Sådana ögonblick har aldrig riktigt lämnat mig, även fem år efter mitt första genomspel i spelet. Har du någonsin undersökt en stämningsfull målning och tänkt: "Jag vill leva i den här världen, se vad som ligger bakom ramen, utforska bortom detta snäva perspektiv."
Varje minne jag har av Bloodborne kan liknas vid uppfyllelsen av denna känsla. Du är inte en observatör. Du är en av dess invånare, som desperat kämpar för att trivas i en mardröm som är mogen av djur och män, som båda är oskiljbara hela tiden.
Det är lämpligt att spelets händelser inträffar under en enda natt, eftersom det stärker den flyktiga känslan av att vara fånge till en oändlig dröm. Det här kommer att bli den jobbigaste natten i ditt liv, men om du kan fortsätta till slutet kommer du aldrig att glömma din tid med Bloodborne.
- Mohammad Tabari, praktikant
Drömmar
Media Molecule har haft en speciell plats i mitt hjärta i över ett decennium. LittleBigPlanet är trots allt det viktigaste spelet jag någonsin har spelat. Det visade mig förundran över samhällssamarbete baserat på ett skapelsessystem som tillät barn som jag att uttrycka sig. Ingenting var så speciellt som att hoppa in i kreativt läge och bygga bisarra världar och logiksystem med vänner.
Varje gång jag testade en ny nivå kändes det som att jag navigerade någon annans fantasi. När jag var liten lekte jag ständigt låtsas med vänner. Jag använde bilar, actionfigurer och leksaksvapen för att spela roll eller berätta roliga historier. LittleBigPlanet lade verktygen i mina händer för att göra det mer än bara fantasi, och det gjorde det på ett sätt som var lätt för en 11-åring att förstå.
Drömmar är hur Media Molecule tog detta koncept vidare. Istället för att bara fastna i ett 2,5-dimensionellt utrymme (LittleBigPlanet var 2D men tillät dig att röra dig mellan tre lager) fungerar Dreams inom 3-dimensioner. Det fortsätter trenden att vara relativt lätt att förstå, men det är visserligen inte lika tillgängligt som LittleBigPlanet. Även då är det inspirerande att se vilka otroliga skapelser barn har gjort.
Det faktum att du bara kan hoppa in och röra på dig utan att behöva mycket föregående träning för att skapa ett minispel är vackert. Jag är verkligen glad att Media Molecule fortsätter att skapa spel som dessa, och jag är otroligt spänd på drömmarnas framtid.
- Mohammad Tabari, praktikant
Gud av krig
Jag har vuxit upp och det är skönt att veta att några av mina favoritspel i tv -spel också mognar. Fall i punkt, Kratos i den senaste posten av God of War. Istället för den rasande bråkaren med det största fallet med pappa som utfärdar den här sidan av den grekiska pantheonen får vi en mer eftertänksam och ångerfull hjälte. Och inte bara en hjälte, en pappa. Nej, det här är inte samma Kratos som via vältimerade knapptryckningar underhöll en mängd vackra konkubiner eller övergav sin plats på Elysium Fields och skjöt sin älskade dotter åt sidan för att föra krig med gudarna. Nej, det här är en Kratos som sörjer sin fru och försöker äntligen få det här faderskapet rätt med sin son Atreus. Men man, det är svårt.
När de två ger sig ut på jakt efter att uppfylla sin älskades sista begäran, blir det snabbt uppenbart att Kratos och Atreus har en stor roll att spela i den nordiska pantheonen. Och medan de två hjältarna gör sin världsomspännande resa ser du en helt annan Kratos. Visst, han lämnar ett imponerande spår av brutna kroppar i hans spår, men han arbetar också med sin unga son som han har allvarliga problem med att ansluta till (jag menar allvar, jag trodde nästan att Atreus hette Boy). Plus, titeln God of War, brottas med allvarlig ånger över att ha dödat sin egen far och försöker sitt bästa för att bryta denna stora generationsförbannelse.
I slutändan har Kratos vuxit upp. Och som mitt 40-åriga jag har han inte alla svar. Ändå har han blivit äldre och klokare och har hittat viktigare saker att kämpa för istället för ungdomlig ångest och tapperhet. Han kämpar för arv och i bakgrunden av en så visuellt fantastisk titel. Det är spännande att se en så ikonisk karaktär genomgå så mycket tillväxt
- Sherri L. Smith, chefredaktör
Horizon Zero Dawn
Aloooooooy! Den utstötta, krigare, matriarken och frälsaren, Aloy och utvecklaren Guerilla Games tog oss på en riktig resa med Horizon Zero Dawn. Sportiga enorma robotdinosaurier och resterna av en förstörd värld, Horizon Zero Dawn var till skillnad från någonting som spelarna någonsin sett på mer än ett sätt. Förutsättningen var inte bara bra, men spelet markerade också lanseringen av PlayStation 4 Pro och Sonys officiella första steg i 4K -spel. Och spelet gjorde ingen besviken.
Från Aloys eldröda man som blåser i vinden till glittret av metallhuden på en laddsågtand vid middagstid till den plötsliga färgen från de magenta blommorna som sprider de vidsträckta slätterna, Horizon Zero Dawn är ett helt vackert spel. Oavsett om hon laddade sig in i striden för att rädda den nuvarande världen som undvek henne eller utforska de förfallna ruinerna i världen som till slut född henne, gjorde PS4 Pro allt beundransvärt med 30 bilder per sekund i 4K. Och ja, det känns som en pott nu, men 2016 lade detta grunden för 4K, 120 fps vi förväntar oss att njuta av på PlayStation 5.
Men vacker grafik åt sidan, Horizon Zero Dawn är en framstående bland tredje person action-äventyrsgenrer. Genom att kombinera snygga prylar, intressanta pussel och ett unikt konstruktionssystem kändes spelet bekant men främmande. Och berättelsen med dess många vändningar fick mig att fortsätta trots horderna av enormt utarbetad fauna och fientliga människor som stod i Aloys väg. Det är ett spel som jag rekommenderar helhjärtat när någon frågar mig om min lista som måste spelas. Och tills Horizon Forbidden West debuterar kommer det att stanna på den listan ett tag.
- Sherri L. Smith, chefredaktör
The Legend of Zelda: Breath of the Wild
Vad kan jag säga om det bästa open-world-spelet genom tiderna? Precis som ett antal spel förra generationen, The Legend of Zelda: Breath of the Wild gjorde ett uttalande, och det uttalandet var "så här bör spel i öppen värld spelas." Det är utan tvekan ett av de mest uppslukande spelen jag har spelat tack vare dess otroliga värld. I varje hörn finns det något att upptäcka. Till skillnad från många öppna världar är den här full av liv, och den känns till och med aktiv, som om den fortsätter att existera bortom din närvaro.
För första gången i ett öppet spel kände jag inte att jag hade massor av hektiska jobb att göra. Med Breath of the Wild handlade det mer om äventyret och att utforska världen omkring mig. Jag valde min egen kurs, medan andra spel lägger ut allt framför dig, så det handlar mindre om utforskning och mer om att slutföra ett gäng godtyckliga uppgif.webpter. Det gjorde en så otrolig inverkan att ett antal spel har försökt att efterlikna dess design, som Genshin Impact och Immortals: Fenix Rising. De tog emuleringen till det yttersta genom att till och med efterlikna dess konststil till viss del, och även om de kanske inte träffar samma höga toner, ger Breath of the Wilds uppslukande öppna värld utvecklare ett utmärkt exempel på hur en öppen värld ska kännas som .
- Rami Tabari, personalförfattare
The Last of Us Del II
The Last of Us Part II gjorde en prägel på spelindustrin som inte bara rungade i denna generation utan i varje generation före den. Naughty Dog tog en riktning som ingen förväntade sig, vilket skakade upp berättande troper och ett antal vilda fans. Det är lätt det bästa spelet jag har spelat tack vare The Last of Us Part II: s djupa, tarmskärande berättande och uppslukande gameplay.
The Last of Us Part II är lång och utmattande, men det är poängen. Du skjuter, hugger och tarmar allt du ser, allt i hämndens namn. Men efter ett tag frågar du dig själv varför du gör det du gör. Sedan övertygar du dig själv om att du har kommit så här långt, du har redan badat dig själv i så mycket blod. Bara fortsätt. Sedan slår Naughty Dog dig som en lastbil, och sedan gör de det om och om igen tills du får en rasande bunt blandade känslor.
Detta spel är inte för alla. Det finns smärta och lidande som inte bara åsamkas karaktärerna utan också dig som spelaren. Det är antingen något du skyndar dig att avsluta bara för att se vad som händer eller ett spel du måste lägga ner efter några timmar bara för att ta en mental paus.
Oavsett dina känslor för berättelsens riktning kan du inte förneka att The Last of Us Part II är en mästarklass i animering. Varenda detalj är bara häpnadsväckande. Att se Ellie fält ta bort sitt vapen vid en arbetsbänk är den mest terapeutiska spelupplevelsen.
- Rami Tabari, personalförfattare
The Witcher 3: Wild Hunt
Witcher -serien kommer alltid att ha en speciell plats i mitt hjärta, men The Witcher 3: Wild Hunt? Herregud, vilken tur. Mellan de episka berättande och överväldigande dialogvalen till den hypnotiserande musiken och den underbara världsdesignen är det svårt att inte bli kär i det här spelet.
Det fina med The Witcher 3 är att det inte finns något A- eller B -val. För det mesta finns det flera sätt en uppdrag kan utvecklas och vanligtvis finns det ingen som slutar objektivt bättre än den andra (bortsett från det ena mycket dåliga övergripande slutet). Liksom den verkliga världen finns det inget som heter svart och vitt, och därför utmanar The Witcher din moraliska kod. Att se någon fatta beslut i The Witcher 3 kan vara mycket talande om deras personlighet och etik.
Ja, det är långt som helvetet, och striden är inte den bästa, men skrivandet är otroligt lockande och det skickliga röstskådespelet får varje ögonblick att känna att du tittar på ett fantasy -tv -drama. Om du råkar ta dig till DLC får du uppleva några av de bästa bossstriderna i hela spelet.
- Rami Tabari, personalförfattare
Monster Hunter: World
Monster Hunter är en av mina favorit co-op-spelserier, och det har varit det spel jag lagt ner mest timmar på den senaste generationen (döma mig inte).
Det påminner mig om Dark Souls på många sätt på grund av dess tuffa svårighet, men det är helt utformat som en samarbetsupplevelse. Att jaga monster är tufft, och det är alltid bättre med en vän, kanske till och med tre. Detta inträde i serien har inte bara underbar grafik och förfinad spelmekanik, utan också en strömlinjeformad upplevelse som öppnar armarna för nykomlingar och gammaldags som jag.
Om du letar efter intensiv action, episka slipfester och möjligheten att skapa en bedårande kattkatt som din följeslagare, är Monster Hunter World spelet för dig. Åh, och Iceborne DLC? Tja, det kommer att skicka din rumpa direkt till en hård tundra för lite mer smärta och lidande. Från Low Rank hela vägen till Master Rank, Monster Hunter: World håller inga fångar. Och de svåraste delarna är när du får episka crossovers, som Final Fantasy's ökända Behemoth.
- Rami Tabari, personalförfattare
Växlar 5
Den senaste generationen har inte varit för snäll mot Microsoft, men Gears 5 är en utmärkt tredje person, omslagsbaserad skjutare. Inte bara det, men det är utan tvekan det bästa Gears of War-spelet tack vare dess djupgående berättande, vackra miljöer i öppen värld och trovärdiga karaktärer.
Jag hade mina tvivel först, särskilt efter att ha sett den tråkiga avslöjande trailern och spelat Gears 4, som ligger lågt på min Gears -ranking. Men Gears 5: s spelskiftning och vilja att gräva djupt i sin egen historia och ge en historia som skakar dig till din kärna gör det till en supernöjd tillträde till serien.
Om kampanjen inte är din sak, oroa dig inte, Gears 5 har också ett spelläge som heter Escape, som fångar dig i ett svärmbo och tvingar dig att kämpa dig ut på en begränsad tid. Det är superintensivt och ett bra sätt att uppleva Gears med vänner. Det finns också Horde -läge och otaliga PvP -lägen för att hålla dig upptagen.
- Rami Tabari, personalförfattare